享誉国际的学者、艺术家教我们如何接近艺术观察和聆听

艺术是什么?有人认为艺术就是奢侈、昂贵、清高,和生活相去甚远,但丹尼斯·J. 斯波勒不这么认为。为此他撰写出《感知艺术》一书,希望打破民众对艺术的偏见,他认为“我们的生活少不了艺术,因为它的原则渗透在我们的人生之中。”

《感知艺术》目前已出到第11版,这是一本艺术入门畅销经典书,教读者如何接近艺术,观察和聆听艺术作品。艺术是触手可及的,它美丽、真实而直接,这是作者丹尼斯一直在传递给读者的信息。

丹尼斯·J. 斯波勒是享誉国际的学者、作家和艺术家。他曾担任宾夕法尼亚州立大学、亚利桑那大学等多所大学的终身教授、系主任等职务,教学经验涵盖人文与美术等多个学科领域,出版了多本著作,《感知艺术》可以说是他的代表作。

回到前面艺术是什么这个问题上,丹尼斯给出了一个基本定义:某人对于现实的阐释,以某种媒介显示出来,并与其他人共享。

在教育体系中,艺术和人文两个术语互为补充,相辅相成。人文构成了广泛的概念,而艺术是其中的一部分。人文在传统意义上包括了艺术(绘画/雕塑/建筑/音乐/戏剧/舞蹈/电影)、文学和哲学,有时还包括历史。它们的根本目的是探索人性、人类的思想和感受、人类行为的动机和人类思想的形成。

在对于艺术的理解上,丹尼斯提出可以运用人际关系中常用的敏感性来理解艺术。人与人的关系简单又复杂,我们不能简单地将人分为“好人”“坏人”,或者“熟人”“敌人”,就像有些友谊愉快但不长久,有些人易于共事,但只有很少一部分人能成为我们一生的陪伴。或许艺术就如同友谊,我们需要用同样的敏感性来应对它。

丹尼斯认为,首先,我们必须识别那些能够在艺术和文学中看到、听到的内容;其次,要学习关于这些内容的术语,就如同学习其他科目一样;然后,尝试理解、感知联系反应的原因和途径。

学习术语——这一过程非常重要,丹尼斯甚至在《感知艺术》书的末尾附上了整整18页的词汇表。知道、了解这些术语是我们走进艺术大门的第一步。

同时,关于如何更好地感知艺术,丹尼斯提出了三个问题:它是什么?它是如何形成的?它是如何刺激我们的知觉的?

这三个问题也贯穿了《感知艺术》的全书。这本书共有9章,第一章是绪论,第二章到第九章的主题分别是画、雕塑、建筑、音乐、文学、戏剧、电影和舞蹈,而8章的内容都是各个主题围绕这三个问题的展开。

雕塑是一种三维艺术,它可以逼真地表达人物或其他实体的形象,也可以是纯粹的、非具象的形象。

这里我们可以了解到关于维度(圆雕、浮雕、线性雕塑),制作方法(消减法、构筑法、替代法、变形法),构成(元素-质量、空间、线条、图形、色彩、材质;原则-比例、重复),其他因素(衔接、焦点区域、天然、瞬时和环境、互动性)等术语的学习。

另外,每一章的最后都有利用章节介绍的术语列出提纲,对艺术作品进行批评分析的示例。这个可以说是走进艺术2.0的做法了,适合有兴趣的读者深入学习。

除了讲解术语外,《感知艺术》还附有大量插图,向读者展示了130多个艺术作品。

丹尼斯希望可以通过《感知艺术》帮助读者建立信心,并获得欣赏和参与艺术与文化的终身技能,从而更好地发现生活中的美,更好地享受生活——这个愿望有点宏大,但,不试一试你怎么知道不可以呢?